第36期
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王晰“歌颂”个人巡回音乐会上海站
王晰，华语乐坛低音流行歌手，他被称为“行走的大提琴”，是有着迷人的“低音炮”。他曾获得第八届“中国音乐金钟奖”流行音乐大赛男子组金奖，第十五届“全国青年歌手电视大奖赛”流行唱法总冠军，他也是年登湖南卫视《我是歌手第四季》首位踢馆成功歌手，年湖南卫视《声入人心》人气歌手。
去年，王晰发行了新专辑《歌颂》，收录了王晰演唱的10首单曲，包括《王牌就是我》、《歌颂》、《雪地里寄不出的求救信》等。王晰走出了低音世界的空灵细腻，尝试用不同风格的曲调来使《歌颂》变的更加多彩。同时，他也开启了《王晰“歌颂个人巡回音乐会”》。
3月7日，王晰“歌颂”个人巡回音乐会上海站将于登陆东方艺术中心。不同于体育馆形式的演唱会，王晰选择延续剧院音乐会的传统，一方面可以拉近与歌迷的交流距离，另一方面通过剧场的音场环境，可以将王晰醇厚的低音更柔和的传递给听众。
“推荐官”一句话点评：
一个人、一首歌、一束光足以让台下的观众进入一个美好的梦境，安静、温暖、澎湃、悠远。
小提琴家徐惟聆“从教20周年”纪念音乐会
徐惟聆是我国著名的小提琴演奏家、教育家。她是年小提琴大师艾萨克·斯特恩历史性访华的重要见证者和亲历者之一，当时她的演奏曾出现在荣获“奥斯卡最佳纪录片奖”的《从毛泽东到莫扎特》当中。
年，徐惟聆成为改革开放以后最早一批赴美留学的中国学子，而她当年跟指挥家胡咏言、作曲家谭盾等人在纽约街头拉琴讨生活的照片，至今都还流传在网络上，让大家惊艳不已。上个世纪九十年代初，徐惟聆从美国移居中国香港，并出任香港管弦乐团第一副团长（乐队第一副首席）这一重要职位。千禧年以后，她回到北京，开始出任中央音乐学院管弦系小提琴专业教授，从此开启了她长达20余年的小提琴教学生涯。年起，徐惟聆回到她的出生地上海，并出任上海音乐学院管弦系小提琴专业教授至今。
3月8日，徐惟聆将在上海交响乐团主厅举办她“从教20周年纪念音乐会”，携手上海交响乐团最年轻的乐队首席柳鸣、上海爱乐乐团客座首席张润崯等得意门生联袂献上一场令人期待的音乐会。演奏的作品有舒伯特的《A大调小提琴与钢琴奏鸣曲》、帕格尼尼的《小提琴随想曲》第7和第14首、黑尔默斯贝格尔的《小夜曲》、安德鲁·诺曼为八把小提琴而作的《赛车》、萨拉萨蒂的《纳瓦拉》、贝多芬的《F大调第二浪漫曲》以及皮亚佐拉的《布宜诺斯艾利斯的四季》。
“推荐官”一句话点评：
所谓育琴先育人，桃李满天下的徐惟聆因材施教，让学生发现自我。这场音乐会，这群才艺满满的未来之星是如何边拉琴边“入戏”，又是如何“驰骋赛道”的，令人期待。
林大叶搭档王之炅展现20世纪苏俄文化
3月10日，指挥家林大叶将搭档小提琴家王之炅，为观众带来肖斯塔科维奇的《升c小调第二小提琴协奏曲》以及普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》组曲（选段）。两位作曲家都是20世纪苏俄的代表人物，其中肖斯塔科维奇的《第二小提琴协奏曲》相较《第一小提琴协奏曲》更为少见地出现在音乐会曲目单上。这部作品是献给挚友小提琴家大卫·奥伊斯特拉赫的60岁生日礼物，以一个简单的乐思开始，逐步发展，直至最终达到强烈的情感高潮，吸引人的旋律、辉煌的炫技写作、极快的华彩乐段，无不展现肖氏的写作才华，也令人更加期待年轻一代音乐家中的佼佼者王之炅将如何演绎。
“推荐官”一句话点评：
林大叶和王之炅都曾留学德国，如今又身为上海音乐学院的青年骨干教师，携手带来的“非德奥系”音乐会必然有着十足的看点。
左章奏响李斯特半生巨制，纪念“钢琴之王”诞辰周年
对于扬名国际的中国钢琴家左章而言，李斯特是为她照亮艺术生涯的明星：年，古典唱片厂牌DG发行了左章签约环球音乐后首张专辑——携手指挥家帕沃·雅尔维与英国爱乐乐团演绎拉威尔《G大调钢琴协奏曲》和李斯特《第二钢琴协奏曲》两部经典，立刻受到世界琴坛瞩目。年是“钢琴之王”李斯特诞辰周年的纪念年，钢琴家左章即将于3月12日在上海东方艺术中心带来“旅行岁月”独奏音乐会。为爱乐者诠释大师跨越数十年的心灵旅程！
李斯特的《旅行岁月》创作纵贯四十年，不仅是周游瑞士与意大利的“旅行游记”，同时也是其个人内心世界变迁的写照，堪称李斯特的“人生游记”。第一集“瑞士游记”灵感源自游览的瑞士风光，表现出典型的浪漫主义色彩，旋律营造极具诗意的浓情氛围；第二集“意大利游记”的灵感则从意大利壁画、雕像、文学著作等艺术品中来。第三集“第三年”展现出印象派色彩，李斯特不再局限于游览有感，更基于人生阅历与经验展开反思，《旅行岁月》在此触达新的精神深度。本场音乐会除了李斯特的《旅行岁月》外，左章还将演绎斯卡拉蒂的钢琴奏鸣曲、勋伯格的钢琴小品三首以及拉威尔的《夜之幽灵》。
“推荐官”一句话点评：
很多音乐家的日常仿佛就在一次次“旅行”般的演出中度过，有挑战也有欣喜，最终成为独一无二的自己。左章将这次音乐会曲目特点归纳为“疯狂”，期待她在音乐中展现出的“疯狂”一面。
彼岸3.0俞湘君钢琴超媒体音乐会
每年3月上海音乐厅将会举行以创新与跨界为主旨的“乐∞（乐无穷）”系列音乐会，以创新与跨界为主旨，鼓励与音乐融合的跨界演出形式，助推艺术家的创意与实践，探索音乐创新的无穷可能。今年该系列的首场音乐会“彼岸——俞湘君钢琴超媒体音乐会”将在3月12日拉开帷幕。
“彼岸”的概念来自钢琴家俞湘君的同名“钢琴超媒体”系列演奏会，该系列音乐会试图以一种媒介对话的形式为钢琴音乐构建一种多方位阐释和再创造的演绎模式。音乐会将上演徐志博的《际空之响》、邵青的《诗画三帧之Ⅰ/Ⅱ》和秦毅的《翳》这三位青年作曲家的作品，以及美国作曲家约翰·凯奇的经典作品《InALandscape》和美籍俄裔作曲家斯特拉文斯基的不朽之作《春之祭》。
本场音乐会的亮点为《春之祭》用施坦威高解析度自动演奏钢琴“Spirio”的完美性能，实现钢琴家在演出现场完成自己同自己的“四手联弹”。同时视觉艺术家达彦将利用多媒体影像，实现现场演奏的、真实的“此时空”与被记录的、隐藏的“彼时空”的叠置、对话。另外，此次演出还将
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