国内二次元爱好者或许不知道佐藤正树，但一定听说过他担任角色设计、原画、或作画监督的《龙珠》、《灌篮高手》、《头文字D》、《北斗神拳》等多部动画番剧及剧场版。早在年，佐藤正树就通过《冒险岛》正式进入日本动画业界，以忠实呈现原作画风的魅力而闻名,与原哲夫、北条司、重野秀一、井上雄彦等多位著名漫画家建立了长期的信赖关系。近两年来，伴随国内二次元产业的全面起步，中日两国的动画业界联系日益紧密，除了制作业务往来，还有大批中国资本涌入日本动画业界，这也引发了两国动画从业者的热议。作为一位在日本行业从业超过30年的资深动画人，佐藤正树早年通过与中国动画公司七灵石的创始人龚震华的合作而与中国动画结缘。目前他正担任七灵石参股的日本动画公司REDONE株式会社的董事长，近年来也一直在持续观察中国动画产业。目前中国动画产业还在发展阶段，百废正兴，日本动画产业经历了漫长的成熟期后也开始面临增长的瓶颈，两国在这一时刻恰好同时面临了如何解决动画人才问题、二维与三维动画的转换与前景等诸多问题。为此，数娱梦工厂对佐藤正树进行了一次专访。这位经历了上世纪90年代日本动画产业蓬勃发展期的资深动画人，对现在的日本动画业界怎么看的？这些又能为中国的动画公司带来哪些启示呢？数娱梦工厂：佐藤老师担任过《龙珠》、《灌篮高手》等经典作品的原画和作画监督，这些作品在中国也拥有很高的知名度。您认为原画和作画监督在动画作品的创作过程中占据了怎样的地位？佐藤正树：动画制作中每个环节都非常重要。如果光是作画监督强，要是碰到一个非常差的原画，作画监督还是要全部重修，演出还要全部调整节奏，增加了作画监督和演出的工作，拖慢整体进度。这放在原画，动画，上色，摄影方面都是一样的，动画制作是要看整体的协调和制作能力。如果硬要说去扮演了一个什么角色的话，我个人认为动画的人设只是一个设计图，要让他按照演出导演的意图去运动的话，这个任务就需要原画来完成。而要进一步让他发挥出魅力的话，这就需要作监的调整。我再补充一句，原画还是要看各人能力和个性的。能力个性强的人会超越分镜，而能力差的人只会交出分镜以下的东西，不光角色不像，演技也是无脑地描绘出来，这些人现在在日本业界越来越多。数娱梦工厂：动画作品中常会出现作画崩坏之类的问题，您作为资深的动画从业者，觉得哪些方法可以避免此类问题的发生呢？佐藤正树：作画崩坏基本上都是制作公司的自然情况。比方说我之前做的某部周更动画，就真的听到过其他部门的人说“这个东西只是为了在电视上播播，这样就可以了。”这是因为IP够大，只要是这个IP就可以放大价值，动画只是一个必须走的过场而已，所以给出的预算也相应地减低了，那么相对的也不是那么重视作画。而这些动画也基本都外包发往东南亚国家代工。如果真的要阻止作画崩坏，公司里就必须常年有老手蹲点，而且还要有一套自己培养作画系人才的体系。但我还是要强调一点，老手很重要。而且一定是要真正的老手，如果是一个二把刀的老手，新人很容易被练废。数娱梦工厂：中国动画公司常说缺乏二维美术人才，日媒报道中也提到过日本业界现在也开始面临同样的问题，那日本动画界是如何解决人才短缺的问题呢？佐藤正树：没有什么方法，这个基本上是没有的。只能靠企业慢慢培养。这里我插一句，日本业界经常有的固有想法是，日本现在培养人才越来越困难，那么世界上其他不发达的地区会不会有大量的又好又便宜的人才。但这个想法基本上是不可取的，一个国家的美术能力是跟一个国家的综合人口基数以及文明程度和文化程度成正比的。不发达地区可能会有代工基础，但很难培养设计人才。再反过来说我们那一辈的动画师为什么会一下子暴发出来，因为我们这一辈的动画师不单单只看动画和漫画。我们也有看真人的电视电影，舞台剧、小说、艺术、绘画等都有
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszlfa/7860.html
