对于国内喜剧行业来说，这几周分外热闹。前后开播的两档头部喜剧综艺节目，《脱口秀大会》第五季和《一年一度喜剧大赛》第二季，从9月以来持续着巨大的话题热度。10月8日，《一年一度喜剧大赛》第二季再次登上了热搜。只不过这一次把它送上热搜的，是愤怒的乙女游戏玩家。
《男友来了》
争议围绕着第三期一个未获晋级的作品展开。简单来说，这个叫《男友来了》的节目，拙劣地表演了“一个沉迷于恋爱游戏的女孩”的故事。
剧情基本是这样的：女主人公老大不小，却还在妈妈的公司里混日子。妈妈催她找对象，她就说自己有男朋友了。随即男主登场，以一种极度夸张的方式演绎了《恋与制作人》的4位男主角——还把名字做了聊胜于无的修改，例如李泽言改叫扈泽言，许墨改叫许诺。
李泽言在节目里改叫扈泽言
在这个过程中，女主人公一边狂热地跟妈妈介绍着4位男友的来历，一边表示，自己可以同时跟他们4个谈恋爱。 面对气急败坏的妈妈，她才说出实情——这是个游戏。整个节目以女主人公幸福高呼“我没沉迷游戏，是游戏人物沉迷我”告终。帷幕缓缓落下，上面写着游戏防沉迷警示语。
就算在这个普遍夸张的喜剧综艺里，女主和男主的表演也显得尤为夸张。颇显神经质的女主没有什么性格层次和人物弧光可言，基本上只承担了“表现恋爱游戏女玩家有多疯狂”这一个功能。男主搜罗了一大堆来自《恋与制作人》游戏人物的文案，然后以一种油腻的方式逐句复读出来。旁边的总裁妈妈是整个表演中 一个“正常人”，一边抓狂一边“精准吐槽”着女儿的疯狂行为。很明显，这个节目的主要笑点都放在了作为恋爱游戏玩家的女主人公身上。借由逐级加码的包袱，节目不断大声提醒着观众：你看她沉迷游戏的样子有多好笑。
“不是我跟你吹牛”
根据《一年一度喜剧大赛》的播出形式，每期节目都会放出两个版本。一个是经过剪辑的正式综艺版，包含着嘉宾互动和演员采访。另一个是“纯享版”，只有这一期所有参赛节目的舞台演出内容。很多未获晋级且表现不佳的作品，都没有完整出现在正式综艺版中。
在10月7日播出的第三期正式版里，《男友来了》只出现了十几秒。对这个节目的评价参考，基本都来源于这一期纯享版中放出的完整内容——这或许也是综艺节目组最开始没把这个“危险”的节目当回事的原因之一。毕竟比起那些晋级作品来说，只在纯享版里完整出现的《男友来了》的确没什么存在感。
但它仍然被注意到了。播出当晚，这期节目就在以《恋与制作人》为代表的国内乙女游戏圈子中引起了强烈反响。视频的片段和截图被发在论坛里和微博上，《恋与制作人》游戏运营方也收到了大量来自玩家的反馈。超话里一时议论纷纷，许多玩家直接表示，自己受到了冒犯。《一年一度喜剧大赛》的官微下面骂声一片。一条评论这样形容《男友来了》：既不礼貌，也不好笑。
“刻板印象”一词被高频提及
面对社交媒体上的迅速升温，两位演员的经纪人、欢瑞世纪公司高层姜磊10月8日中午发布微博，“力挺”节目。在那条长微博中，姜磊反复强调两位演员为这个作品付出的辛苦，同时也表示无法理解“键盘侠”们攻击演员本人的行为，艺人的经纪公司“不能任由你们欺辱”。
10月8日晚，《一年一度喜剧大赛》节目组在微博致歉，称“由于创作过程不严谨和版权审核上的疏漏，给《恋与制作人》的游戏玩家造成了深深的 ，也造成了大众对《恋与制作人》游戏的误解”，同时将原视频下架。分钟后，《恋与制作人》官微回复并转发了这条微博，表示“游戏角色们承载着每一位制作人的长情寄托，这份爱意绝不应该被曲解”。
经纪人姜磊的回应
但这并未平息玩家们的愤怒：主创演员和编剧始终没有出面回应，经纪人姜磊的“力挺”微博也依然挂在他的个人主页上。不少玩家明确表示，她们并未感受到来自当事人的诚意。姜磊那条反复强调演员有多辛苦的微博，似乎只表明了一件事：他和他的演员并没有搞清楚问题究竟出在哪。
争议焦点
对《男友来了》的批评，大概可以总结为点：抄袭侵权、丑化人物、丑化玩家。
从剧本角度看，抄袭侵权的罪名很难洗清。毕竟在没有事先取得游戏官方授权的情况下，节目基本上照搬了《恋与制作人》的角色名字、设定和文案。在玩家放出的聊天截图中，《恋与制作人》游戏客服也给出了明确回复：法务部正在对该节目涉嫌侵权的内容进行处理。
玩家放出的客服回应
丑化人物、丑化玩家则是争议的焦点。作为一门以讽刺为生命的艺术，喜剧冒犯的边界究竟在哪里，是个长期以来众说纷纭的问题。“艺术的夸张”是否能被认为是攻击和丑化，在很大程度上也没有一个明确的标准。从这一点上来说，双方的论证都不能完全说服对方。
然而问题在于，这个作品的本意真的是要故意讽刺乙女游戏玩家吗？假如不是，它真正的问题又在哪里？
在当下的年轻群体中，《脱口秀大会》和《一年一度喜剧大赛》可能是最广为人知的两个喜剧品牌。这两档喜剧竞赛节目分别由笑果、米未两家文化公司制作，分别在腾讯视频、爱奇艺两个平 播，一定程度上反映了当前中国喜剧行业的普遍水平。
这些在喜剧行业中极为重要的平台，不仅能够带来新人演员梦寐以求的曝光机会，也意味着他们有一个可以期待的职业前景。能在这两个节目中出现，意味着主创们必然经历了一场残酷的竞争。正如姜磊所言，“千里挑一”。面对这个无比珍贵的机会，参赛者会在多大可能性上选择去故意讽刺并最终惹怒一个群体？
更重要的是，虽然我们常说喜剧是冒犯的艺术，但它隐秘的内核却鲜少有人注意——某种程度上，每一个喜剧舞台都在召唤着认同。
召唤认同
我们常常忽视的一点是，每个人都在观看着属于自己的喜剧。人们在谈论喜剧表演时，经常习惯性地把演技作为评判作品水平、决定观众是否喜欢的核心因素。但事实上，类似《欢乐喜剧人》和短视频平台上的许多喜剧表演，受欢迎程度并不比专业表演差。决定我们去看《脱口秀大会》或者《相声有新人》的，很大程度上不是演技，而是建立在身份特征上的认同。
这些时常标明自己宽容、博大立场的当代喜剧节目，往往包含着明确的身份特征。《一年一度喜剧大赛》片头播放的主题曲，开宗明义地唱出了它所聚焦的生活：“熬夜、秃头、失恋、发胖，生活很悲伤。不想上班，还想搞钱，你我都一样……爸爸妈妈唠唠叨叨，你也老大不小。老板同事紧盯着你，让人无法呼吸。”——一切都指向当代大中型城市里的脑力劳动青年。本季第一期，6个节目选用的主题情境分别是家访、外卖、分手、加班、网络会议和城市生活。借助卖力的表演，喜剧舞台竭尽全力地召唤着观看者的认同：我演的是你的生活，我在替你说话。
“这就是一个当代年轻人的现状”
客观来说，想要召唤认同并不是这类节目的错。在几乎所有喜剧的结构中，都有两个至关重要的位置：一个是滑稽的位置，另一个是认同的位置。作为笑声的来源，滑稽的位置必须在舞台上展现，而认同的位置则或隐或显。
日本的喜剧表演形式“漫才”是一个二者兼具的典型例子。这种艺术形式对两个表演者有严格的角色划分：一个负责荒诞搞笑，另一个负责正经吐槽。二者清晰地呈现出“滑稽—认同”二元对立的结构。吐槽者以常人的思维替观众发言的时候，认同的桥梁就在舞台上下建立了起来。
《一年一度喜剧大赛》第一季中的漫才节目
在大多数喜剧节目里，我们都能找到这样的分配。富有经验的编剧们往往给观众善意地留出了认同的位置。这个位置可以好笑，但绝大多数时候并不是滑稽的主要来源。坐在台下的我们代入到这个角色里，轻松地观看着他人的小聪明和大出丑。而承担着滑稽位置的角色，则往往是我们在生活中也颇感厌恶的对象。《一年一度喜剧大赛》第一季中广受好评的节目《偶像服务生》，因为同样选择了受年轻女性
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjszyzl/3890.html
